Conseils pour la création d’un logo destiné aux PME
Dans cet article vous y découvrirez, quelques conseils pour la création de logo. La création d’un logo est souvent considérée comme un travail rapide et facile par beaucoup de graphistes amateurs ! (Vous savez ceux qui facturent la création d’un logo aux alentours de 150 euros). Dans la plupart des cas il créent un petit dessin sympathique, ils y collent une typographie légèrement modifiée pour le nom de l’entreprise ou de l’artiste et le tour est joué.
En réalité chez les graphistes professionnels le processus de création d’un logo est une tâche bien plus difficile. Je vous propose dans cet article un regard sur quelques règles de base pour la création de logo. Le but est de concevoir un logo unique pour chacun de vos clients en respectant une recherche graphique approfondie.
Mettez sur pied un brief
Lorsque vous souhaitez créer un logo pour votre client la première chose à faire et bien évidement de rassembler un maximum d’informations sur la société de votre client. Cherchez à vous imprégner de son métier en déterminant quelle sera la cible principale du futur logo ? Quels sont les objectifs de l’entreprise ? Quelle est la structure de l’entreprise ? Quel est son avenir et son secteur d’activité par exemple ? Pour rassembler toutes ces précieuses informations, vous pouvez faire un audit à votre client par téléphone, lui demander de répondre à ces questions par mail ou même lui faire remplir un formulaire détaillé via votre site internet. Quelle que soit la méthode utilisée, essayez de recueillir autant d’informations que possible. Plus vous obtiendrez d’informations et de réponses à vos questions, plus il sera facile pour vous d’adapter votre création de logo spécifiquement aux besoins de votre client.
Tout commence par des croquis
Les croquis sont d’excellents moyens de mettre rapidement vos idées sur papier au fur et à mesure qu’elles arrivent dans votre petit cerveau de graphiste créatif ! De mon côté, en général je commence à crayonner des formes des lettres et même parfois des trucs bizarres . J’utilise régulièrement des listes de mots clés qui peuvent m’inspirer. Ces mots clés sont bien évidement en rapport avec l’activité professionnelle de mon client. Je les note sur un coin de la feuille aux côtés de mes croquis. Ne vous jetez pas sur votre souris et votre clavier, car cette étape qui consiste à crayonner ce qui nous passe par la tête me semble fondamentale et devient indispensable lors du processus de création d’un logo professionnel.
Développez votre concept
Le travail du graphistes lors de la création d’un nouveau logo consiste à créer un concept qui décrit la société et qui saura représenter ses valeurs. Utilisez les symboliques connues comme par exemple l’inclinaison vers le haut qui est plus favorable au développement… Votre concept se doit d’être unique et c’est la toute la difficulté de créer un logo.
Votre logo doit être vectorisé
Une fois que vous aurez choisi un concept à développer vous serez prêt à commencer l’élaboration du fichier de votre futur logo. Il est impératif de créer votre logo au format vectoriel. C’est encore une fois une règle de base afin que votre client puisse par la suite pleinement exploiter son logo. Les graphismes vectoriels permettent d’être infiniment réduits ou agrandis à n’importe quelle taille sans perte de qualité, alors que les images matricielles qui sont composées de pixels ont tendance à se déformer et à devenir floues lorsque la taille est modifiée. Bien entendu, votre client n’aura probablement pas illustrator et ne pourra pas utiliser ce type de fichier. C’est pourquoi je vous conseille de lui fournir une version JPEG et PDF pour son utilisation quotidienne. Lorsque vous créez vos logos sous illustrator n’hésitez pas à vérifier vos formes en scrutant les moindre détails et en zoomant au maximum. Ce travail de vérification et d’ajustement vous évitera de voir des surprises lorsque votre client aura utilisé votre logo en l’agrandissant pour une utilisation sur un mur d’immeuble par exemple !
Utilisez la psychologie et la théorie de la couleur
La couleur est l’un des éléments importants quand il s’agit de concevoir un logo. Les gens peuvent élaborer immédiatement une certaine perception à partir d’un design tout simplement grâce à sa couleur. Il est donc important de faire des choix judicieux. Quand il s’agit de choisir les couleurs de votre logo, pensez à quelles couleurs porteront sur le message et la valeur que vous essayez de faire passer dans la conception, certaines couleurs vont contribuer à renforcer ce message. Une chose importante quant au choix de la couleur, il est indispensable que votre création de logo reste parfaitement lisible en une seule couleur, même si ce même logo est prévu d’être utilisé dans la plupart des cas en quadrichromie par exemple. Alors travaillez votre création en noir et ensuite seulement définissez votre code couleur !
Plusieurs propositions de logo
Vous voilà donc avec un logo qui vous semble être intéressent et qui correspond aux attentes de votre client. Vous croyez en avoir fini avec ce dossier et bien non ! Car comme vous le savez on ne propose pas un seul logo à son client on lui soumet dans la plus part des cas 3 ou 5 proposition différentes. J’insiste sur le mot différentes car là il ne s’agit pas encore de décliner votre première création de logo, mai plutôt de recommencer tout le processus de création afin de lui fournir un choix parmi plusieurs logos.
Ajustements et déclinaisons
Parmi les différentes propositions de logos que vous avez soumises à votre client une à particulièrement retenue son attention. Alors vient le moment des ajustements et des modifications. Dans la plupart des cas c’est votre client qui vous suggérera de modifier et d’ajuster telle ou telle partie du logo. Respectez ces choix en conseillant votre client si tout de même ces choix étaient mauvais. Vous voilà enfin avec un logo professionnel qui respecte l’image de votre client !
8 Comments
Super méthodologie!!! Rien a ajouter
Bonjour,
C’est toujours possible d’utiliser des textures sous Illustrator, les méthodes sont différentes selon leur complexité.
Une solution consiste à importer son logo dans Photoshop, de le mettre à l’échelle désirée pour le projet sur lequel on souhaite le placer (une charte graphique ou une carte de visite par exemple), et de le texturer au dernier moment.
Quoi qu’il en soit, un logo texturé est quand même un logo qui s’éloigne un peu de son but. Il doit être reconnaissable au premier coup d’oeil sans pour autant être bombardé de signifiants graphiques (typographies, effets en tout genre). D’une part parce que ça le rend extrêmenet intéropérable, d’autre part ça évite les galères si le logo doit passer dans les mains d’un prestataire…
Je ne dis pas que celui çi n’est pas efficace, mais il répond très certainement à une problématique précise s’il est comme ça. J’entends par là que s’il a une texture, c’est sans doute pas sans raisons. Attention donc à ne pas en faire une généralité et ainsi se tourner vers des outils non adaptés juste parce que « c’est joli » =)
Il est effectivement toujours possible d’utiliser des textures sous illustrator. Mais lors de la création d’un logo professionnel est il vraiment indispensable d’utiliser ce type de textures ? Je suis plus convaincu par des aplats de couleurs ou des dégradés sophistiqués qui permettent de reconnaître plus facilement un logo dans son ensemble.
[...] Shane Blog : Conseils pour la création d’un logo [...]
Quelle taille et résolution pense tu la plus adaptée ?
Il n’y à pas de taille adaptée, afin de ne pas rencontrer de problèmes un logo doit être réalisé sous illustrator et vectorisé. Sous photoshop il suffira entre » » de faire un logo dans une grande résolution (600 dpi), pour le format je dirais au minimum plus grand que le A3. Avec ça le client devrai pouvoir utiliser correctement son logo sur la plupart des supports de communication. Cependant il ne pourra pas l’agrandir pour un affichage sur plusieurs mètres. Le client aura des difficultés à faire sérigraphier son logo car le format demandé pour cette technique d’impression est le plus souvent un fichier vectorisé.
Il est vrai que pour un question de déclinaison de la taille du logo, le format vectoriel est vraiment la perfection, et je l’ai toujours utilisé pour mes création. Mais le problème c’est qu’il est très limité quant à la création d’effet originaux, par exemple si l’on veut texturer son logo.
Exemple avec ce logo que j’aime beaucoup :
http://logopond.com/logos/c573f0b011027783e9033bff60dff011.png
Ne peut on pas utiliser photoshop (suite à la création des formes en vecto) si on créé un psd en haute résolution et de grande taille ?
On peut toujours créer un logo sous photoshop mais alors vraiment il faut y prévoir une résolution importante. L’idéal reste le vectoriel pour l’agrandissement…